Gramatyka Języka Filmowego

Autor: Daniel Arijon
Wydawca: Wydawnictwo Wojciech Marzec
Tłumaczenie i opracowanie: Feliks Forbert - Kaniewski
Projekt okładki: Paweł Rosołek
Rok wydania: 2008
Ilość stron: 576
Format: B5 (165x235)
Papier: offset 80g
Okładka: miękka, foliowana
Cena detaliczna: 59 PLN
Książka w sprzedaży od 22 lutego 2008 roku

To pozycja unikatowa. Wypełnia jakąś ogromną lukę w edukacji filmowej, wprowadzając nas w tajniki najbardziej tajemniczych i trudnych działów filmowej sztuki, jakimi są zdjęcia i montaż. Ileż razy w mojej pracy reżyserskiej mozoliłem się nad podstawowym dylematem reżysera filmowego - gdzie postawić kamerę? W tej książce każdy, powiadam każdy - zawodowy filmowiec, amator, student szkoły filmowej może znaleźć coś co mu może być niezbędnym, jeżeli chce się zajmować kreacją obrazu filmowego i wydobyciem efektu dramaturgicznego montując nakręcony materiał.
- Jerzy Stuhr, reżyser, aktor, Rektor PWST w Krakowie

Gramatyka języka filmowego to niezbędny na rynku podręcznik z branży filmowej, który pomoże nam - filmowcom i czytelnikom - zrozumieć, że kino to więcej niż życie.
- Juliusz Machulski, reżyser, scenarzysta

Ktoś mi kiedyś powiedział, że najlepiej nauczyć się wszystkiego samemu. Tak zdobytej wiedzy nikt nam nie zabierze. Otóż, nic bardziej błędnego. Raz, że wiedzy nikt nam zabierać nie planuje, dwa, warto korzystać z wiedzy już odkrytej. Ta książka stanowi fundament filmowej edukacji. To abecadło, bez którego błądzilibyśmy marnując kilometry taśmy.
- Łukasz Palkowski, reżyser

Pisanie recenzji o dziele Daniela Arijona byłoby nietaktem. Jest to klejnot najwyższej próby. Nie mieści się w żadnej skali ocen, poza zachwytem nad prostotą i przejrzystością!
- Jerzy Antczak, reżyser teatralny i filmowy

To prawdziwa biblia montażu.
- Maciej Ślesicki, Warszawska Szkoła Filmowa

Podręczniki filmowe odgrywają dużą rolę w procesie kształcenia i doskonalenia umiejętności przyszłych i obecnych filmowców.
- Agnieszka Odorowicz, Dyrektor Polskiego Instytutu Sztuki Filmowej

Ta książka to katechizm zawodowy młodego filmowca.
- prof. Jerzy Woźniak, Rektor PWSFTViT im. Leona Schillera w Łodzi

Gramatyka języka filmowego jest najlepszym przewodnikiem po świecie tworzenia filmów, jaki kiedykolwiek czytałem. Od pojedynczych ujęć po spojrzenie na sceny masowe ze wszystkich możliwych kątów kamery, od zbliżeń aż do scen pościgów - ten szczegółowy podręcznik wyjaśnia język reżyserii za pomocą jasnych, zwięzłych i obrazowych terminów. Niezależnie, czy jesteś początkującym filmowcem, czy zawodowcem - potrzebujesz tej książki.
- William Downs, Współautor bestsellera "Jak napisać scenariusz filmowy?"

O robieniu filmów napisano już tak wiele książek, że nasuwa się pytanie: po co jeszcze jedna? I dlaczego właśnie ta? W odczuciu autora na przestrzeni ostatnich dwudziestu lat nie pojawiła się książka wszechstronnie i w dostępny sposób omawiająca techniki narracji filmowej.

Na rynku księgarskim znajduje się wiele pozycji dotyczących teorii filmu. Jeden problem został jednak wyraźnie zaniedbany w ostatnich latach. Można go nazwać "organizowaniem materiału obrazowego do projekcji na ekranie". Dostępna literatura na ten temat jest albo przestarzała albo niepełna. Celem niniejszej książki jest wypełnienie tej luki. Wydaje się, iż marzeniem poprzedniego pokolenia było napisanie wielkiej powieści, a ich następcy pragną już robić znakomite filmy. Dla nich i wielu innych, którzy coraz to liczniej zwracają się do filmu jako środka wyrazu, jest właśnie przeznaczona ta książka. Napisana jest z myślą, by skrócić lata praktykowania i uniknąć konieczności zbierania odpadów montażowych, by dopiero na nich zestawiać podstawowe prawa narracji filmowej. W tej książce nie ma teorii, lecz konkretne fakty, sprawdzone na przestrzeni długiego czasu przez filmowców na całym świecie. Praca nad nią trwała prawie 12 lat. Był to czas, kiedy sam robiłem filmy. Mam nadzieję, że mój skromny wysiłek pomoże każdemu, kto ma coś do powiedzenia i chce to wyrazić za pośrednictwem filmu, w swój własny sposób i swymi własnymi słowami. Największe filmy naszego wieku jeszcze nie powstały. Spróbujmy być tymi, którzy je zrobią.

Klasyka wśród światowej literatury filmowej. Wyjątkowy przewodnik po wizualnych technikach narracyjnych, które tworzą język filmowy. Książka zawiera wskazówki, które zaznajamiają nas z prawie każdym wyborem, którego dokona reżyser, operator, czy montażysta. Autor za pomocą przejrzystych opisów i ponad 1500 ilustracji przedstawia wizualne formy narracyjne, które pomogą wszystkim związanym z przemysłem filmowym - włącznie z producentami, scenarzystami i animatorami.

Daniel Arijon od 1959 roku pracuje jako montażysta, scenarzysta i reżyser filmowy. Wykładowca oraz autor licznych artykułów z dziedziny sztuki filmowej.

PATRONI KSIĄŻKI:

Państwowa Wyższa Szkoła Filmowa, Telewizyjna i Teatralna w Łodzi, Warszawska Szkoła Filmowa, Polski Instytut Sztuki Filmowej, Stowarzyszenie Filmowców Polskich, Stowarzyszenie Paisa Films, Portal Stopklatka.pl, Portal Film.org.pl, Portal Filmowiec.pl oraz Platon - wyłączny dystrybutor książki.

• « poprzednia